Cele mai bune momente ale FORM Arcosanti 2024

Cuibărit în mijlocul frumuseții crunte a deșertului Sonoran se află Arcosanti, o utopie urbană experimentală proiectată de arhitectul vizionar Paolo Soleri.

Situat la aproximativ o oră nord de Phoenix, Arizona, îndepărtatul oraș ecologic futurist a atras aproximativ 2.500 de participanți la mult așteptata revenire a FORM. Lansat pentru prima dată în 2014, evenimentul muzical de trei zile a devenit imediat îndrăgit pentru că transcende experiența tipică a festivalului. Pe măsură ce festivalurile moderne continuă să concureze într-o industrie extenuantă a evenimentelor live care luptă pentru a rămâne relevante în timp ce concurează pentru a fi creditate pentru cel mai bine sincronizat spectacol de drone sau pentru care scenă de dans avea mai multe ecrane LED, FORM se răzvrătește împotriva status quo-ului cultivând conexiunea semnificativă între muzicieni. și fani. Și când vine timpul pentru muzică, nu există secțiuni VIP sau chiar corturi de artiști în culise – doar muzicieni care se plimbă printre fani, admirând în egală măsură minunea arhitecturală a proprietății. Și când este timpul să concertați, micul amfiteatru de piatră pregătește scena pentru o comunitate de indivizi cu minte prezentă pentru a împărtăși un moment coeziv, fără bibelouri, doar muzică.

După o pauză de cinci ani, festivalul a revenit și mai puternic în weekend-ul trecut (4-6 octombrie), cu o gamă de genuri de trupe ucigașe – inclusiv Jamie xx, St. Vincent, Bonobo, Skrillex, Thundercat, James Blake și altele. .

A păși în Arcosanti este ca și cum ai păși pe un platou de film dintr-un film SF distopic. Structurile brutaliste din beton, scăldate și coapte în soarele din Arizona, creează un contrast vizual captivant față de experiența tipică a festivalului de muzică majoră. Dar chiar și după ce biletele pentru FORM de anul acesta s-au epuizat în mai puțin de 24 de ore de la anunțul revenirii sale, festivalul de tip boutique nu a pierdut niciodată din vedere elementele cheie care l-au făcut atât de iubit în primul rând.

Iată primele 10 produse la pachet din weekend.

1. Scufundare în etapă în sustenabilitate

Filosofia eco-conștientă a lui Arcosanti și angajamentul față de sustenabilitate au pătruns în fiecare aspect al festivalului. Camioanele cu produse alimentare de proveniență locală, cum ar fi Tamale Shoppe și Phoenix Culinary Collective, au oferit alimente delicioase și ecologice, în timp ce stațiile de umplere cu apă ușor disponibile și un sistem robust de compostare au minimizat risipa. Execuția completă a evenimentului a demonstrat un pas în direcția corectă pentru industrie și a fost un memento tangibil că conștiința ecologică și un moment minunat pot merge mână în mână.

2. Arcologia se trezește

Scenele festivalului nu erau doar platforme pentru spectacole muzicale; structurile permanente sunt minuni arhitecturale integrate perfect în peisaj și țesătura festivalului. Amfiteatrul, care era în vârf de o parașută care permitea priviri ale stelelor din deșert deasupra, a surprins esența intimă a Sf. Vincent, al cărui set de sâmbătă seara a fost o adăugare de ultim moment la program. Ea a cântărit la chitară, împărtășind momente de fericire cu fanii hipnotizați așezați la doar câțiva metri distanță. Între timp, arcadele mărețe ale scenei Vaults pulsau cu o energie brută care îi învăluia pe fani într-un vârtej de sunete de bas.

3. O simfonie cu ochi înstelați

Deșertul Sonoran s-a transformat noaptea într-o pânză cerească. Cu o poluare luminoasă minimă în zona îndepărtată, Societatea Astronomică Phoenix a găzduit sesiuni de observare a stelelor de seară pe acoperișul cu vedere la Amfiteatrul principal. Sâmbătă seara, participanții au putut să privească într-un spectacol de lumini cosmice prin telescoape de înaltă rezoluție, în timp ce Angel Olsen se juca în fundal, pentru o experiență care a fost pură magie. Experiența a fost o amintire emoționantă a locului nostru în marea schemă a universului, un sentiment care a rezonat pe tot parcursul weekendului, chiar și atunci când muzica s-a încheiat.

4. Beck s-a întors în deșert

Beck, unul dintre cei mai târziu capetele de afiș al festivalului, a oferit un set plin de nostalgie, glume de scenă și experimente sonore. De la clasice precum „Loser” până la tăieturi din albumul său din 2019 Hiperspațiuși-a navigat cu măiestrie performanța, ținând mulțimea energizată și angajată. A fost cu totul o dovadă a influenței și capacității sale de durată de a capta inimile fanilor an de an.

5. Haosul curatat al lui Jamie xx

În urma lansării celui mai recent album al său În ValuriJamie xx a urcat pe scena Vaults cu o țigară într-o mână și bere în cealaltă, clar pregătit să livreze. (Cu câteva minute înainte de a urca pe scenă, producătorul britanic a fost văzut încă pe laptopul său, lucrând entuziasmat la platoul său.) Când a început spectacolul, artistul nominalizat la Grammy și-a exprimat talentul, oferind o clasă de master în împletirea genurilor opuse în melodii care au părăsit mulţime care pulsa de un sentiment de euforie.

În general, performanța sa a fost o mărturie a frumuseții FORM, în modul în care creează un sanctuar sonor pentru artiști să experimenteze confortabil, o ambianță care i-a făcut posibil ca Jamie să danseze și să zâmbească pe scenă în timp ce a traversat tranziția îndrăzneață, cum ar fi trecerea din transă. mix de piesa „Don’t Stop” de la Ghetto 25 cu o acumulare încărcată de chitară cu „Whole Lotta Love” de Led Zeppelin.

6. Kim Gordon, Forever a Sonic Siren

Legenda Sonic Youth, Kim Gordon, a adus o doză de energie brută în Amfiteatrul Arcosanti. Susținută de o trupă ucigașă, ea a revăzut hituri emblematice precum piesa din 1990 a lui Sonic Youth „Kool Thing” și a prezentat materiale mai noi care pulsau cu o urgență incontestabilă. Vocea ei, un amestec puternic de vulnerabilitate și forță, a rezonat într-o mulțime iluminată cu lumini capricioase, amintindu-ne de influența ei de durată.

7. Bonobo Unhinged

Bonobo, cunoscut în mare parte pentru peisajele sale sonore electronice și ambientale downtempo, a oferit un set de sâmbătă seara care a înviorat un public nebănuit de bănuieli. Cu house zgomotos și mixuri techno de înaltă energie, el a ridicat temperatura și a aprins publicul, o sarcină dificilă în căldura deșertului, dar pe care a reușit-o cu stil.

8. James Blake, Scăldat în lumina soarelui

Recentea cruciadă a multiplătiților din Marea Britanie împotriva industriei evenimentelor live și a biletelor l-a văzut umplând locații independente de muzică și catedrale din America de Nord în ultimele luni, făcând din FORM un cadru de idee pentru peisajele sale sonore emoționale. Setul său de duminică după-amiază dezbrăcat, care a inclus „Retrograde”, „Say What You Will” și „Godspeed”, a fost plin de nuanțe complicate și compoziții delicate, creând o cântare care a permis întregii mulțimi să-și lase inhibițiile.

9. Comunitate și încredere în sine

Evenimentul din acest an a fost tulburat de un val de căldură record care a adus temperaturi de până la 100 de grade pentru rulote. (Toți participanții la FORM stau în zonele adiacente de camping și glamping.) În loc să se acopere în Crisco și să se întindă pe o stâncă deșertică pentru a-și accepta soarta, un sentiment de comunitate și cooperare a cuprins participanții. Comunitatea FORM s-a adunat prin împărțirea umbrelelor cu străinii, făcând spațiu pentru prietenii noi să stea strâns unul lângă altul în activările sălii de ascultare cu aer condiționat și oferind răbdare și înțelegere personalului ospitalității, care a muncit neobosit pentru a distribui băuturi reci și apă pe tot parcursul terenul festivalului.

10. Dincolo de muzică

FORM Arcosanti nu a fost doar despre muzică, deși, desigur, a fost cu siguranță un punct culminant major. Atelierele de viață durabilă, instalațiile de artă împrăștiate în întreaga arcologie, o petrecere de dans lângă piscină, scenele ambientale în aer liber și experiențe de ascultare a vinilului hifi au oferit multe lucruri de făcut dincolo de scenele muzicale. A fost, încă o dată, un festival care a încurajat un sentiment de explorare și de mirare copilărească. În esență, roamingul fără direcție și lipsit de intenție a fost uneori cel mai bun mod de a descoperi adevărata frumusețe a FORM.